她说，人们的文化艺术修养反映着一个国家、一个民族整体的文化水平和素质。而全民族的素质提高，的确要从娃娃抓起。美术教育对人的素质发展，是一项十分有利的活动，它对促进儿童身心健康发展尤为重要。她从身边儿童成长的实例，看到了形象思维能力在儿童发展中的重要性，也使她认识到，基础美术教育对儿童来说，不是目的，而是手段，是人才发展中的一项必修科目。

她的观点：

杨景芝老师一直保持着一种开放的心态，既关注国际艺术教育的变幻风云，同时也没有忘记中国特殊的国情和人情，试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径——一方面，不赞成脱离儿童市级的以传授知识技能为目的的美术教育学科中心论，反对用模仿的教学方法压抑儿童的创造力，另一方面，她有感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足，它缺乏科学系统的教学体系，致使教育产生放任自流的不良后果。她主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性，促进儿童成长。

她的发现：

杨景芝老师长年累月地坚持研究文献资料，做实验和调查。她发现，儿童绘画发展的高峰期不是在8岁，而是在5岁、6岁时。因为这一时期儿童的认识发展不受真实生活约束，无论在造型表现方面、色彩运用方面或画面空间表现方面，儿童一概按自己的主观认识去画。因此，他们的绘画表现出具有非凡的创造力和丰富的想象力。

她还通过写生实验教学，对以往国内外心理学界对儿童绘画能力发展研究中的某些论断作了修正，并从艺术创作发展的角度，对中国儿童实际发展的特点作了新的界定。她认为，如果在儿童早期美术教育中，经常注意引导儿童学会观察生活，从写生入手发展造型表现能力，这样，儿童思维的主观和客观认识发展就不是在9岁以后，而是从6岁、7岁甚至更早时期开始。那些初步具有通过观察进行写生的孩子，他们的知觉能力方面会得到超前发展。

杨景芝老师在观察自己女儿的写生的过程中意识到，儿童写生不仅能提高他们的感受能力，而且能有效地提高他们的造型能力，也能使他们通过写生积累创作素材。同时，儿童在对物象进行精细描画的过程中，不仅锻炼了写实能力，而且也锻炼了耐心和毅力，培养起做事踏实认真的品格。

儿童画写生没有一定章法，常常从自己认为最方便的地方起手画。他们观察了眼前的复杂形象，经过大脑的综合分析，再创造一种表现符号画出来。因此，儿童写生的过程也是创造思维发展的过程。

儿童写生教学与专业教学不同，不需要给儿童讲过多的知识，只要认真启发观察，帮助儿童分析对象特征，激发儿童的表现欲望，增强他们自己大胆果断地去画的信心，儿童就能自己画。我们不需要教儿童怎样画，而是引导他们学会怎样自己画。

我的思考：

第一，杨景芝老师50余年对美术基础教育进行持续深入的研究，这个过程中一定有很多枯燥乏味的工作，但是她却一直坚持研究。这种工匠精神值得我学习。

第二，杨景芝老师研读了很多文献资料，请教了很多牛人，参加了很多研讨会，总之，她通过各种机会学习。这种学习精神值得我学习。

第三，她理论联系实践，从实验中、长期的观察中得出结论。这种实证精神值得我学习。

第四，她善于思考、总结，敢于提出自己的观点，形成自己的一套理论体系。这种质疑精神值得我学习。

古人的读书心得篇2

?美术教育与人的发展》的作者是我国具有近四十年的教学实践经历的著名的儿童艺术教育家杨景芝。这是一本儿童美术教学法研究方面的专著，书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育，促进儿童全面和谐发展的教学经验，以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究，以美术教育发展的新观念，全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。

本书作者以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究，她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态，每前进一步，心中都装着国际艺术教育变幻的风云，同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。正如杨老师表示的：“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径，我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论，反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。

另一方面，我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足，它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的不良后果……我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性，促进儿童成长。”杨老师不管对她的理论还是实践，都浸透着一种爱心，诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱，还有对她的教学对象的爱，对儿童作品的爱,对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外，杨老师的艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字，涉及了艺术教育的方方面面，凝聚着杨老师多年心血的结晶。

?美术教育与人的发展》一书，分为上、下两篇，上篇是美术教育与人的发展，从走进基础教育天地谈起，到具体阐述美术教育与人的素质发展。从儿童接受美术教育的心理特征分析，到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。具体论述了杨老师的教育观和教学方法，以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述，让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点，及儿童艺术教育的一些科学教育方法。

在书中，我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育”的主张，她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的.态度，教师的爱最具有吸引力，它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实，爱就是力量，它能给人勇气，它能催人奋进。所以在我们的教学中，作为教师应当主动接近学生，以自己对美术的热爱，激励学生对美术的热爱，以自己对学生点滴进步的由衷高兴，点燃学生对艺术的兴趣，以自己平等参与学生活动的行为，增加学生对她的美术课堂的眷恋，真正做到用爱心和学生进行平等的对话。

相信，我们的美术教育一定能芝麻开花节节高，也会培养出更多艺术的花朵。

古人的读书心得篇3

也许每个人心中都有一个风筝，无论它意味着什么，让我们勇敢地追。

——题记

我时常幻想自己能够预知未来，这样，有一天我面对未来的那些突然变化，就会更从容，面对陈年往事也会更慷慨。但，我平庸，如大多数人一样忙碌于琐碎繁杂的生活，纠结于匆匆逝去的时光。既然无法预知未来，便开始依赖回忆，甚至企图用琐碎的过去拼凑一个未来。余华说"回忆过去，无异于再活一次".可有些回忆很美好，有些回忆让人显得很无知，有些回忆慢慢泛黄，有些回忆仿佛就在昨天，有些故事也总是从儿时的回忆展开。

12岁的阿富汗富家少爷阿米尔与仆人哈桑情同手足。然而，在一场风筝比赛后，发生了一件悲惨不堪的事，令阿米尔感到自责和痛苦，他逼走了哈桑。不久，自己也跟随父亲逃往美国。成年后的阿尔米始终无法原谅自己当年对哈桑的背叛。为了赎罪，阿尔米再度踏上阔别二十多年的故乡，希望能为不幸的好友尽最后一点心力，却发现一个惊天谎言，儿时的噩梦再度重演…为了找回"再次成为好人的路"阿尔米决定救出哈桑的孩子。在被拳头捶打的过程中我看到了善良，看到了勇敢，看到了曾经的那份真，看到了"再次成为好人的路".

鲁迅先生说："悲剧，就是将人生中有价值的东西摧毁给别人看。"人生，总是在后悔伤害别人中度过，那么，人生就有反省。我坚信，反省会让自己更强大，反省会让人与人的关系更和谐，反省会变荆棘为坦途，化山穷水复为柳暗花明。青年时的那次追风筝阿米尔的自私、怯懦上海路哈桑，丧失了自己对待友情时最美好最纯真的心。但时光的飞逝，岁月的淘洗终不能减轻他心中的那份愧疚，在不断的反省中，他终于得到了救赎，找到了自己曾失去的美好。《钢铁是怎样炼成的》中说："当一个人回首往事时，不因虚度年华而悔恨，也不因碌碌无为而羞愧。"金无足赤，人无完人。

每个人在人生道路上都避免不了犯错误。如果做不到反省，只会让自己错上加错，愈陷愈深。反省，是自己的品格高尚。古代的廉颇处处与自己的同事蔺相如为难。当廉颇听说蔺相如对敌狠对友宽的肺腑之言后，反省自己，最终悔悟，于是向蔺相如负荆请罪，二人终成好友。因为廉颇的反省，让他的品性得到了升华。反省，让人与人的关系更加和谐，高尔基说："学会在适当的时候承认错误，将会成为你与他人关系的调和剂".

作者将人性的真实刻画的淋漓尽致，比如伤害别人时的快意和犹豫疑虑;危机关头的懦弱无助;亲人面临危机时的慌乱无措;爱情乍到时的浮躁不安;失去亲人的悲伤孤独;应当承担责任时的自私推诿，以及时常涌现心头的自责、自卑和赎罪的冲动……故事的结局并不完美，也许有些许苦涩与酸楚，但人生就是这样，犯错，错过，再用一生来挽回。

经过了漫长的努力与期待，我们终于迈入了大学的殿堂。满意与否，我们都必须坦然接受，那是我们亲手埋下的种子所结出的果，都说大学是一个大染缸，会在不经意间将我们染成或是或否的模样。成长不可能一蹴而就，如果那是长大的必经之路，就是跪着也得走完，处在大人不大人，孩子不孩子的尴尬年龄，我们在亲情、友情、爱情中迷惘彷徨，天上的风筝，随风而动，心中的风筝，沉淀而美丽，无论它意味着什么，让我们勇敢地追，但请在追逐的途中：勿忘初衷，不失本心。

古人的读书心得篇4

杨景芝对教育事业的投入，对艺术教育事业的爱，还有对她的教学对象（儿童）的爱，对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真灿漫的个性和情感的培养让我们很佩服。杨景芝的儿童艺术教育实践和理论正是在这种国际大背景中发展起来的。由于她一直保持一种开放的心态，所以每前进一步，心中都装着国际艺术教育变幻的风云，同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情的结合。

正如杨景芝表示的，“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径，我不赞成脱离儿童实际的以传授知识技能为目的'的美术教育学科中心论，反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。”另一方面我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足，它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的不良后果……我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性，促进儿童成长。她的开放的心态和理论的开放性。

“开放”与“交流”是分不开的，就杨景芝来说，通过与儿童亲自交流，感悟到儿童可爱的童心，深入儿童心理的内部，仔细观察他们的感知、想象和理解等心理能力的发展，发现他们固有的发展潜能和智慧，了解到不同个性和不同环境中成长起来的孩子的不同兴趣、能力和要求，找到了因材施教的契机和突破口，而没有因循于国内外权威制定的固定教育模式。杨景芝不仅与儿童本人交流，而且与他们的作品交流，通过与成百上千的儿童作品对话，她找到了打开儿童心灵深层的钥匙，探索出一套有利于提高儿童素质的绘画教学内容、方法和规律。

从大处说，对美术教育事业的爱来自于她对整个人类命运的关心。众所周知，当前除了人们常常谈论的经济危机和环境危机外，还有一个精神危机。这一危机的一个最明显的标志，就是现代社会竟然把人自身之感受和理解的最忠实写照艺术，这种能在人的精神世界掀起狂涛巨浪的艺术这种被视为人类“最后的精神家园”的艺术，也当成一种品或人自身在社会中地位的标志和虚假包装物。

古人的读书心得篇5

这篇文章主要写了有一只会笑的猫，名字就叫笑猫。它是杜真子的宠物。一天，笑猫被杜真子的妈妈赶出了家，在外面结识了老老鼠和马小跳，后来才知道马小跳是杜真子的表哥。有一次，他们看到了一个耍猴的，一看那个人就不是个好人。他一手牵猴，一手拿皮鞭，果然，当猴子发呆时，皮鞭就会抽到猴子身上。几天后，马小跳急了，趁那个人不注意时，把猴子给抢走了。笑猫问这只猴子的愿望是什么，猴子说：“我要变成人，和人一样走路、说话，这样就不会挨打了！”最后，马小跳还是把它放回了大山。

读了这篇文章，我被马小跳纯真的心、爱护小动物的心感动了。我曾经经历过这样一件事：一个小男孩用碎玉米粒来诱捕喜鹊，喜鹊上当了。小男孩一下子抓住了喜鹊，并给它腿上绑上了红线，牵着它跑着玩。几天后，喜鹊被折磨死了，男孩把它烧了。后来，小男孩又掏鸟窝，掏出了两枚鸟蛋。我再也忍不住了，大喝一声：“住手！”男孩不仅没有听我的，反而笑呵呵地把鸟蛋往地上一摔说：“我就摔，你管得着吗！”然后一溜烟蹿了。我非常气愤，是小鸟给人们带来了欢笑，是小鸟给大地带来了一片生机，鸟儿也有生命，是我们大家的朋友，怎能伤害它那弱小的生命呢？所以我们要保护动物，不要伤害它们。当你在抓小动物的时候，请你换位思考一下，如果你被抓住了，你会怎么样想，还有自由吗？还会高兴吗？动物也是有感情的、有父母的，它们不是从石头里蹦出来的，你愿意拆散一对对亲人吗？请大家记住，当我们吃那些被保护的动物的时候，我们吃的不是山珍海味，而是一个个鲜活的生命。

我们要保护动物，更要热爱动物，它是我们的朋友、伙伴，是自然界重要的一部分。如果没有小动物，地球会怎么样呢？谁也不敢想象。

为了防止那一天的到来，伙伴们，让我们行动起来，从现在开始，一起加入保护动物的行列中吧！

古人的读书心得篇6

这几天我在读杨红樱的《笑猫日记》系列丛书之一的《想变成人的猴子》一书，这本书深深地感动了我。

一天，猫被杜真子的妈妈赶出家门，这猫有两个特点：一是不吃老鼠。二是会笑，能听懂人说话。他和一只叫老老鼠的老鼠成了好朋友，老老鼠把夏宫让给他住。有一天它看到有一位对对眼老头在虐待一只猴子，就和马小跳一起拯救猴子，终于正义战胜了邪恶，猴子被接到了马小跳的家里，猴子觉得人的生活很舒服就一直想变成人，给马小跳家里带来了不少麻烦，但猴子却浑然不知，马小跳的爸爸用尽千方百计的方法才将猴子送回大自然。

这本书深深地吸引我，尤其是对对眼老头虐待猴子那一段使我非常气愤，记忆犹新。因此我联想到了在我们身边，也有这种虐待动物的现象，如菜场里卖青蛙，卖蛇，更有偷猎者捕杀各类珍惜动物，让我们的动物朋友濒临灭绝。可这些动物是我们人类的朋友，人类想要生存下去就要保持生态平衡，而良好的食物链，就是保持生态平衡的基础，而马小跳他们深知这个道理，所以他们救了猴子之后，克服了他们对猴子的难舍难分的情感，毅然决然的把猴子送回了大自然。

动物是人类的朋友，人与动物应和谐相处。让我们团结起来，共同为保护动物做出努力吧，从自己做起，从身边的小事做起，因为保护动物就是保护人类自己的家园。

古人的读书心得6篇相关文章：